以书入画 以画养书 书画成印

以书入画 以画养书 书画成印

贾明哲 江苏省文化艺术研究院书画艺术研究所

贾明哲

1988年生于山东临清，江苏省文化艺术研究院书画艺术研究所副所长，中国书法家协会会员，中国美术家协会会员，南京印社理事，南京艺术学院在读博士。

书、画、印相互融通、相互影响。

中国画尤其是写意画离不开书法的滋养。卢沉先生曾说：“从以线造型、书法入画到讲究笔墨是中国画发展的主线。”当然，除了这些，中国画还有很多十分重要的因素，如构图、色彩等。我欣赏那种以书法用笔“写”出来的画，尽管它可能不像、不漂亮、不细腻，但它是生动的、自然的、富有生命力的。这是我近期对于绘画的理解和个人追求。

习画之后，我的书法更注重线条的变化和墨色的对比。简言之，就是以写意画中又松又毛、自由自在的线条画出汉字字形。当然，因为不成熟，这牺牲了很多传统技法与规矩。我喜欢黄宾虹、林散之先生书法作品的墨法，当富含水分的毛笔有节奏地游走在吸水的生宣纸上，墨色或浓、或淡、或干、或湿、或枯，线条千变万化，给观者无限的遐想。这种意境已经超越了传统意义上的书法创作，如果只聚集于一个精彩局部，那这个局部与一张抽象写意画又有什么差别呢？

我完全是以自己的书画入印，无论字法还是构图。对于作品的用印，我认为书画家最好能够自刻自用，即使没有这个能力也应该找到适合自己作品的印章，无论是印章大小、形式还是文字内容，这些都是不可或缺的。比如，齐白石、吴昌硕、陆俨少、张大千等前辈的用印，或亲自捉刀，或假以他手，但不管怎样，他们所用的印章风格都与自己的书画风格高度统一，甚至有相互补益之妙。

我不会写诗，但爱读诗。陶渊明、王维的轻松闲适，李白的豪放，苏东坡的旷达，我都很喜欢。比如，读到“采菊东篱下，悠然见南山”时，很自然地想到了石涛的《陶渊明诗意图册》；读到李白的“黄河之水天上来，奔流到海不复回”，想到张旭、怀素的大草；读到毛主席的诗句“苍山如海，残阳如血”，又很自然地想到傅抱石先生的《毛主席诗意册》……

读诗、抄书、画画、治印，做这些事情时大概是我最惬意的时候吧。

最后，我想说，无论做什么，最重要的是个人心性的体现。先取悦自己，别人理解，欣然，别人不解，淡然。